海草，在海边黄沙盐碱地上随处可见，在海水的浸泡和风沙的侵袭下，野蛮生长、不折不灭，仿佛IM的剪影，新生却极有韧性。就像IM两岸青年影展创始人洪雷对这个青年短片展的定位：足够专业、足够年轻、足够真诚，本身就意味着某种坚持。第二届IM两岸青年影展将于2021年8月24日至29日在福建平潭举办。作为一个还处在孩提之年的影展，新的赛道、新的理念、新的体感。从今年的1376部报名作品中，00后成为报名者的主流，我们似乎看到燎原之势渐成。他们像一株株没有固定姿态的海草，拒绝园丁的修剪，恣意生长，渐渐长出了青年电影人该有的模样。

　　在岛屿上诞生，以山为影、以海为本，一副蓝色的山海画报，让人们记住了这个袭浪而来“弄潮儿”。今年，年轻的IM和年轻的你们继续共同成长，从蓝色海浪、山峦到蓝绿色波浪、野草，从「每一朵浪花去向岛屿」到「向着海风 野蛮生长」，我们想表达的不仅是视觉的改变，亦是IM故事的延续和理念的传达。

　　今年影展以坚韧、蓬勃、自由为设计理念，层层渐变曲线既是波浪也是海风，环绕出平潭岛屿麒麟神兽的形状。岛中看似凌乱的杂草，就是海风吹不断、海浪冲不灭，长在海边石壁缝隙中的荆棘野草。正如新生一代的影视创作者们，小草虽不起眼，却拥有顽强生命力，不惧风浪，野蛮生长。

　　“好作品的宿命是要被看见”，电影创作需要青年的才情与锐气，需要同行者也需要领路人。让时间见证他们的成长，让每一朵浪花离岛屿越近。去年的主竞赛短片单元终审评委会，我们就曾邀请电影行业知名人士担任评审。如中国著名导演王小帅先生，北京电影学院副院长（主持工作）胡智锋先生，台湾新电影代表人物徐小明先生，奥斯卡纪录片选片人陈玲珍女士，著名导演章明先生。作为中国学生短片影展最星光熠熠的终审评委会，2021年的IM两岸青年影展终审评委会在变与不变中，再一次用自己的诚意表达对学生短片作品的尊重。在IM看来，年轻意味无限可能，每一部入围的青年作品都值得拥有最专业的评判。

　　秉持坚守影展一以贯之的倡导与鼓励，强化对学生短片作品的专业判断，第二届IM两岸青年影展主竞赛单元的终审评委会成员如下：评委会主席王小帅先生，学术委员会主席胡智锋先生，终审评委陈玲珍女士、郝蕾女士、张大磊先生。他们将代表IM两岸青年影展的专业态度，为2021年的华人圈高校短片创作水准，给出最终的答案。

　　王小帅，中国独立电影的先锋人物，享誉国际的中国电影导演，电影“第六代导演”之一。曾获法国文化艺术骑士勋章。从影二十余年，执导十三部电影长片。作品常以个体在日常生活中所遭遇的困境来反映急速发展的当下环境。凭借强烈的个人色彩与人文关怀、坚持不懈的独立创作精神，八次入围三大国际电影节，六次入围主竞赛单元。其中《左右》获得第 58 届柏林国际电影节最佳编剧银熊奖。《十七岁的单车》曾获柏林国际电影节评审团大奖银熊奖。《青红》获戛纳国际电影节评委会奖。《日照重庆》入围第63届戛纳国际电影节主竞赛单元。《闯入者》入围第71届威尼斯国际电影节主竞赛单元。作品《地久天长》入围第 69 届柏林国际电影节主竞赛单元获得最佳男女演员双银熊奖，并获得第13届亚太电影大奖最佳导演奖、第 32 届中国电影金鸡奖最佳男女主角及最佳编剧奖。其处女作《冬春的日子》被纽约现代艺术博物馆收藏。

　　胡智锋，北京电影学院党委副书记、副院长（主持工作）。1965年生，毕业于山东大学，北京师范大学，文学博士。IM电竞中国传媒学术领域第一位教育部“长江学者”特聘教授；中国广播电视艺术学学科创始人之一；中国电视美学研究主要奠基人；中国传媒艺术学研究创建人；著名电视节目策划人。哈佛大学高级访问学者。国务院学位委员会戏剧与影视学科评议组召集人；国家一级学会——中国高等院校影视学会会长；享受国务院政府特殊津贴；入选中组部首批“万人计划”领军人才；全国宣传文化系统“四个一批”人才；“新世纪百千万人才工程”国家级人选；“新中国60年影响中国广播电视进程的60位人物”；首届国家公共文化服务建设专家委员会委员。曾任中国传媒大学学报《现代传播》主编、北京师范大学艺术与传媒学院院长。

　　陈玲珍，CNEX 共同创办人暨执行长，奥斯卡影艺学院会员、纪录片选片委员。她致力于发掘人才，支持和推广中国纪录片走向国际化。陈玲珍女士监制和制作的电影和纪录片达数十部，其中纪录电影包括获得威尼斯影展地平线》，金马奖最佳纪录片《音乐人生》《街舞狂潮》，香港国际电影节纪录片评审团大奖《少年小赵》，IM电竞荣获阿姆斯特丹国际纪录片节新人单元评委会大奖、并入围圣丹斯影展世界纪录片单元的《塑料王国》，以及获得FIRST青年影展最佳纪录片的《棒！少年》等。

　　郝蕾，影视演员，1978年出生于吉林省通化市，毕业于上海戏剧学院表演系。其出演的电影《白银帝国》获第29届夏威夷国际电影节最佳电影奖。凭借主演电影《浮城谜事》《亲爱的》《黄金时代》提名金马奖、金像奖的最佳女主角奖、最佳女配角奖数次。其中《第四张画》 让其斩获第47届金马最佳女配角奖。曾多次受邀担任国际电影节评委，包括2019年第38届香港电影金像奖评委，2015年第18届、2019年第22届上海国际电影节主竞赛评委，2020年第14届FIRST青年电影展主竞赛评委、第4届山一国际女性电影展评委。

　　张大磊，青年电影导演，编剧。2006年毕业于俄罗斯圣彼得堡国立影视大学导演系。2015年完成长片处女作《八月》，获得第53届台湾金马奖最佳剧情片、费比西影评人奖；导演协会最佳青年导演荣誉以及大学生电影节评委会奖。2018年完成电影《蓝色列车》，并入围平遥国际影展和爱沙尼亚塔林黑夜国际电影节。2020年完成短片《下午过去了一半》，获得柏林电影节短片评审团大奖银熊奖。

　　今年的IM两岸青年影展，我们携手CNEX共同打造“生生不息”创作训练营im新闻。这个训练营试图成为后疫情时代下电影产业正在涌现新机遇的“滤网”。用纯粹和专业的角度，筛选出在这个匆忙的时代中，真正属于青年导演的好作品。王小帅先生、徐小明先生、廖庆松先生 、阿美女士、李睿珺先生、唐大年先生、萧汝冠先生，在本届「生生不息」创作训练营中分别担任导演、制片人、剪辑、编剧导师。“每一个导演最后的终极梦想肯定是做电影”，如何从多维角度与观众产生深度连接共情，如何判断短片有成为长片的潜能，成熟的长片剧本又该如何与主流市场的联结？这场交流不只是电影技艺的传授IM电竞，也将是精神上的引领与对市场命题的探索。

　　《童年往事》《刺客聂隐娘》《悲情城市》《蓝色大门》《地久天长》《日照重庆》《青红》《十七岁的单车》《冬春的日子》《山楂树之恋》《都市天堂》《闯入者》《左右》《夏至》《老驴头》《告诉他们，我乘白鹤去了》《家在水草丰茂的地方》《分手合约》《万有引力》《牛郎织女》《下海》《爱你爱我》《寻汉计》《不能说的夏天》

　　王小帅，享誉国际的中国电影导演，电影“第六代导演”之一。曾获法国文化艺术骑士勋章。从影二十余年，执导十三部电影长片。作品常以个体在日常生活中所遭遇的困境来反映急速发展的当下环境。凭借强烈的个人色彩与人文关怀、坚持不懈的独立创作精神，八次入围三大国际电影节，六次入围主竞赛单元。

　　李睿珺，导演、编剧、制作人。自2006年起先后编剧导演了电影《夏至》、《老驴头》、《告诉他们，我乘白鹤去了》、《家在水草丰茂的地方》、《路过未来》，影片先后入围第69届威尼斯国际电影节、65届柏林国际电影节、第70届戛纳国际电影节等多次国际国内影展，并获得多项国际国内重要奖项及提名。

　　阿美，编剧、作家。编剧作品《地久天长》斩获第69届柏林国际电影节最佳男演员银熊奖和最佳女演员银熊奖，并获第32届中国电影金鸡奖最佳编剧奖，2019年亚太电影节最佳剧本提名。曾出版中短篇小说集《北京夜未央》。

　　徐小明，20世纪90年代出现的台湾新新导演的代表人物。处女作《少年吔，安啦》被选为1992年戛纳电影节导演双周的闭幕片。1998年起，担任《侯孝贤画像》制片人，并监制《十七岁的单车》、《爱你爱我》、《蓝色大门》多部倍受好评的电影。2004年导演的《五月之恋》，开启两岸合拍电影同步上映新纪元IM电竞。

　　唐大年，电影“第六代导演”之一、编剧。1989年毕业于北京电影学院编剧专业。2001年，担任青春爱情片《十七岁的单车》的编剧，IM电竞获得第38届台湾金马奖最佳编剧奖提名IM电竞、柏林国际电影节评审团大奖。2012年，编剧由陈凯歌执导的剧情片《搜索》，获得第4届中国电影导演协会年度编剧和第4届中国影协杯优秀电影剧本奖。

　　萧汝冠，剪辑师。中国文化大学广告学系毕业。大三时对电影产生兴趣，至影剧系电影科旁听相关课程，受到黄建业、张昌彦、李道明等老师的启发，从业后结识廖庆松，受到深远影响。曾任长澍传播制片助理、意象后制公司Avid剪接师及台北影业公司剪接师。目前在北京有个人剪辑工作室，参与内地影片的企划与剪辑指导。

　　廖庆松，著名剪辑师、监制。CNEX顾问和IDF-CNEX剪辑工坊导师。剪辑电影超70部，以《好男好女》《十七岁的单车》《美丽时光》《流浪神狗人》《最好的时光》等片数度入围金马奖。曾执导过《期待你长大》《海水正蓝》等作品。获颁第39届金马奖“年度最佳台湾电影工作者”， 第55届台湾电影金马奖特别贡献奖。

　　「千磨万击还坚劲」青年电影人始终不懈地突破程式桎梏，孜孜探求多元时代下的青春叙事，行走在创作的路上。电影是造梦的艺术。我们坚信，对于电影、对于青年人的梦，即使再渺小，终有一天也能聚水成浪、聚草成原。